Praktické zkušenosti s Tamron 15 – 30 mm f/2.8 Di VC USD

Recenze by měla být vždy, pokud možno, co nejvíc objektivním pohledem na testovaný produkt. Proto jsem se rozhodl tento článek nenazvat recenzí, protože málokterý objektiv u mě vyvolal tolik emocí jako právě nový Tamron. Když jej loni na podzim Tamron oficiálně oznámil na veletrhu Photokina, tak jsem si dlouho lámal hlavu nad tím, jestli vůbec dává smysl, nebo jde jen o rychle připravenou odpověď na řadu skel Sigma ART. Ono to totiž opravdu na první pohled vypadá tak, že Tamron také chtěl mít jen nějaký ten světový primát, a tak připravil jediný světelný širokoúhlý objektiv pro FullFrame se stabilizací na světě.

Celý příspěvek

4Foto #33 Vyvážení bílé barvy

Nový díl 4Fota jsme se rozhodli věnovat funkci vyvážení bílé barvy neboli white balance. Jak přesně funguje automatické vyvážení bílé (AWB), jak přednastavené režimy a kdy je nejlepší sáhnout po ručním nastavení či šedé tabulce? Vše co jste kdy chtěli o vyvážení bílé vědět.

Celý příspěvek

4Foto #32: Jak žije český Instagram podle IGLife.cz

Měli jsme možnost udělat rozhovor s kluky z IGLife.cz o tom, jak se žije české instagramové komunitě. Jak vy se díváte na tento čtvercový fenomén?

Celý příspěvek

4Foto #31 Jak se fotí reality v USA

O tom, jaké to je začít profesionálně fotografovat reality v USA jsem se bavil s Davidem Filipim. David se přestěhoval do USA před skoro dvěma lety a začal si postupně budovat jméno v oblasti realitní fotografie. Jak těžké to je pro kluka z České republiky? A jak vlastně vypadá taková typická zakázka v USA? Přijměte pozvání na krátkou návštěvu Las Vegas.

Celý příspěvek

4Foto #23: Hyperfokální vzdálenost

Hyperfokální vzdálenost umožňuje s co nejnižší možnou clonou dosáhnout maximální hloubky ostrosti. Naučíme se ji využít a zařídit abychom měli ve snímku vše ostré od popředí až do nekonečna.

Soubory ke stažení: MP4 HD verze  – MP4 SD verze  – MP3 verze.

4FOTO #14: Výběr stativové hlavy

V minulém dílu jsme se bavili o výběr stativu jako celku s důrazem na jeho konstrukci, použité materiály a vlastnosti. Tentokrát si podrobně popíšeme jednotlivé stativové hlavy, rozdíly mezi nimi a hlavně strategii, jak vybrat nejvhodnější model.

Za zapůjčení techniky děkujeme značkám:

Za podporu tohoto dílu děkujeme společnosti Pictoart.cz.

Soubory ke stažení: MP4 HD verze  – MP4 SD verze  – MP3 verze.

4FOTO #11: Vybíráme teleobjektiv

Vybrat teleobjektiv není vůbec jednoduché. Svou roli hraje řada technických parametrů i praktických aspektů. Nabízíme Vám 15ti minutového průvodce výběrem dlouhého skla.

Napište nám jaký používáte vy a proč.

Soubory ke stažení: MP4 HD verze  – MP4 SD verze  – MP3 verze.

Jacquelynn Buck: Jih USA má neopakovatelné kouzlo

Ahoj Jackie, můžeš se prosím v krátkosti představit našim čtenářům?

Jmenuji se Jacquelynn Buck, žiji v malém městečku v jihovýchodní Georgii a zabývám se zejména portrétní a svatební fotografií. Vyrostla jsem v Pensylvanii a během posledních  12 let jsem žila na mnoha místech na jihu USA podle působiště mého muže. Začínala jsem jako fotografka přírody a krajinek, protože jsem vždy milovala cestování. Dodnes je cestování mou velkou láskou a kdykoli někam vyrazím, vždy mám fotoaparát s sebou a bloguji o svých cestách. Mezi moje další koníčky patří četba, ráda zkouším nové zajímavé restaurace a miluji víno.

Poprvé jsme se potkali na konferenci WPPI (asociace svatebních a portrétních fotografů) v Las Vegas. Znamená to, že dnes se soustřeďuješ už jen na svatby a portréty?

Když jsme se poprvé potkali, byla to moje třetí návštěva této akce jako svatební a portrétní fotografky a bylo to poprvé, co jsem na WPPI přednášela. Ale jak jsem již zmínila, moje začátky v Severní Karolíně byly spojené s krajinou a přírodou vůbec. Vlastně jen tak pro zábavu jsem se stala členkou místního fotoklubu, začala jsem se učit pracovat s Nikonem, se světlem a soustředila se na fotografování v exteriéru. Pak jsem začala své fotografie přihlašovat do různých soutěží, prodávat je a rozhodla jsem se být fotografkou na plný úvazek. Přestěhovali jsme se do Ohia, já jsem se dohodla s několika galeriemi a následující tři roky jsem cestovala, účastnila se workshopů v Evropě i USA a prodávala fotografie ze svých cest. Ke konci pobytu v Ohiu jsem začala fotografovat i portréty a svatby a postupně jsem se komerčně soustředila výhradně na tuto oblast.

Pokračuješ v práci na svém projektu Real women?

Když jsem se rozhodla stát se fotografkou na plný úvazek, chtěla jsem aby moje práce měla nějaký větší smysl. V USA a obecně na celém světě mají ženy velmi často nízké sebevědomí. Myslí si, že nejsou dost krásné, nejsou dost atraktivní, protože se srovnávají se supermodelkami a filmovými hvězdami. Proto jsem chtěla dělat fotografie, které budou oslavou přirozeného ženství – žen, které nejsou štíhlé, žen, kterým už není -náct, zralých žen, které už mají děti a pomohla jim vidět krásu v jejich přirozenosti. A tak jsem začala s projektem Real Women a doufala, že dokáži  pomoct ženám libovolného věku, postavy a konfekční velikosti najít odvahu předstoupit před fotoaparát a následně odejít s větším sebevědomím a pocitem, že jsou krásné a sexy.

jb_1

Jaké vidíš rozdíly mezi americkou a evropskou fotografií v obecné a pak v komerční rovině?

Mám v Evropě několik blízkých přátel a strávila jsem s nimi spoustu času diskuzemi o fotografii a fotografování. Jeden můj známý, který žije v Holandsku si mne najal, abych fotografovala svatbu jeho sestry a říkal, že v Holandsku jsou lidé mnohem ochotnější platit za svatební fotografie než za portréty. Často se setkávám s názorem že portréty si může každý dělat sám. Z návštěvy ČR také vím, že řada českých fotografů je frustrovaná z toho, že lidé neplatí za fotografie, ruší schůzky nebo prostě vůbec nepřijdou. Rozumím této frustraci, ale nejde jen o specifikum Evropy. Řada amerických fotografů si stěžuje na totéž. Ale to neznamená, že by nebyla řada úspěšných fotografů po celém světě. Dělat fotografii jako business není snadné a každá lokalita má svá specifika. Přesto věřím, že existuje cesta jak dosáhnout úspěchu, ať žijete kdekoli – pouze musíte najít lidi, kteří zaplatí za vaši úžasnou práci nebo za neopakovatelný kousek umění ve svém domově. Nebudu vám říkat, že je to snadné, protože dělat  business je výzva bez ohledu na obor, ale s dostatkem tvrdé práce a cílevědomosti jde dokázat cokoliv.

Vnímáš nějaké nové trendy v americké fotografii?

Věřím, že přichází nový trend, který vrací zejména portrétní fotografii zpět ke klasickému přístupu. Znám řadu fotografů a to nejen nováčků, ale i těch zkušených, kteří pro vytvoření velmi jasných až přeexponovaných snímků používají slunce jako jediný zdroj světla a kteří přidávají do snímků klasické barevné tóny pro navození retro atmosféry. Také dělám snímky tohoto typu, ale stále mám na paměti, že dobrá práce se světlem je jedním z nejdůležitějších stavebních kamenů fotografie a pokud budete mít správné světlo, je ve fotografii možné cokoliv.

Většina českých fotografů si stěžuje na krizi a nedostatek zakázek. Jaká je situace v USA?

Ekonomická situace nás zasahuje všechny, ale minimálně pro portrétní fotografy je v Americe stále ještě práce. Nabízíme víc speciálních akcí a slev a samotný fakt, že pracujeme v době krize neznamená, že by klienti neměli zájem o fotografování. Fotografie je stále pro řadu lidí velmi důležitá a jsou ochotni si na ni našetřit. Někteří klienti dokonce raději ušetří jinde, jen aby si mohli fotografování dovolit. Věřím, že bychom se měli zaměřit na stálou klientelu – lidi, kteří mají k fotografii vztah, kteří s námi chtějí dlouhodobě spolupracovat – a nabízet jim dokonalý servis, aby měli důvod se vracet. A musíme být víc kreativní, abychom zaujali nové klienty a získali si je. Já osobně jsem navzdory krizi v roce 2012 vydělala víc než v předchozím roce. Dokud bude fotografie důležitou součástí našich životů, klienti za ní budou ochotni platit.

jb_2

Je těžké se prosadit na americkém trhu? Dáváš přednost lokálnímu marketingu nebo se snažíš propagovat globálně?

Protože se pravidelně stěhuji, je pro mne velice těžké soustředit se pouze na lokální trh. Trávím hodně času propagací na celostátní úrovni. Často se také vracím do míst, kde jsem žila a nabízím tam třeba dva týdny portrétního focení. Mám klienty, kteří čekají až se vrátím a kteří mne doporučují přátelům a tím mi umožňují tento udržovat model. Mám také řadu klientů, kteří se někam přestěhovali a protože byli spokojeni s mou prací, najmou si mě, abych přijela tam kde aktuálně žijí a ještě mne doporučí přátelům. Takže trávím hodně času cestováním a fotografováním po celých státech. Nicméně největší profit mám samozřejmě z lokálních zakázek. Mám silnou klientskou základnu v Georgii a snažím se na to při propagaci nezapomínat. Můj marketing je velice jednoduchý – doporučení. Často také dávám fotografie na Facebook, aby je mohli vidět všichni známí mých klientů a poměrně velkou část klientů získávám i prostřednictvím internetových vyhledávačů. Web, blog a Facebook jsou dnes silnými propagačními nástroji.

A co tvoje volná tvorba? Máš nějaký nový projekt?

Právě teď nepracuji na žádném konkrétním projektu, ale cestování a fotografie je to, co vyplňuje můj volný čas. Neměla jsem v poslední době příliš času aktualizovat svůj cestovatelský blog www.jacquelynnbuck.blogspot.com, ale to neznamená, že necestuji. V říjnu jsem strávila deset dní v Kalifornii a pak jsem podnikla cestu z Los Angeles do San Franciska. Z této cesty mám řadu úžasných fotografií a těším se, až o nich budu psát na blogu. Také jsem pracovala na projektu 365 (jeden snímek každý den v roce) a to vše fotografováno iPhonem. Chystám se totéž zopakovat v roce 2013 a rozhodně budu dál hodně cestovat a tudíž budu mít hodně co ukázat.

Minulý rok jsi měla workshopy i v Praze. Jak se ti Praha líbila?

Praha je jednoduše úžasná! Nejvíc mne nadchlo, jak skvěle se prolíná staré a nové, velká metropole a Staré Město. A věřte nebo ne, jedla jsem zde několik nejlepších italských jídel v životě. Miluji období středověku a bylo pro mne úžasné navštívit město, které si z té doby zachovalo tolik originální architektury. Také jsem vyzkoušela nová jídla a užila si nakupování.

Připravuješ nějaké nové mezinárodní projekty?

Mám rozpracovaných několik amerických a několik mezinárodních projektů. V únoru budu lektorovat workshop portrétního svícení v Georgii, v březnu mám dvě přednášky na WPPI v Las Vegas, v dubnu budu spolulektorem mezinárodního fotografického workshopu, se kterým procestujeme jih USA a v květnu se chystám na cestu do Anglie, kde mám několik focení s klienty.

Na co se mohou fotografové těšit při zmiňovaném workshopu? Co může jih USA fotografovi nabídnout?

Jih USA je bohatý na historii a kulturu, nabízí řadu různých typů krajiny – od hor, přes borovicové lesy, od oceánu až po elegantní malá městečka. Pro mne je fascinující inspirací. Navštívíme řadu mých oblíbených míst včetně národního parku Great Smoky Mountains, který je snem každého krajináře. The Smokies, jak jim říkáme, nabízejí ty nejúchvatnější horské scenérie a možnost být velmi blízko k přírodě a divokým zvířatům, jeleny počínaje a medvědy konče. Západy i východy slunce jsou úchvatné a říčky s vodopády dávají obrovský prostor pro tvůrčí fotografickou práci. Navštívíme i nejslavnější jižanská města – New Orealans (LA), Greenville (SC), Charleston (SC) a Savannah (GA), která by měl navštívit opravdu každý, kdo zavítá na jih USA. Charleston a Savannah mají neopakovatelnou atmosféru klasických jižanských historických domů, malých obchůdků, vynikajících restaurací, parků a památek, které vypráví příběh Jihu. K tomu si přidejte říční parníky, pobřeží a domy stavěné na vodě a dostanete úchvatnou jižanskou scenérii. Jsou to města, která pomáhala budovat USA. Je to místo, kam přicházeli první osadníci z Evropy. Jejich historie zahrnuje nejen pirátství, války, hladomory, požáry a zemětřesení, ale je i ukázkou obrovského lidského odhodlání při hledání nového způsobu života až do konečného vítězství. New Orleans nabízí trochu jiný příběh Jihu – město není tak staré – ale je malebné a je to místo, kde se prolínají různé typy architektury, město, které nabízí příjemnou atmosféru a pravděpodobně ty nejlepší Gumbo a Beignets oříšky na světě. Naší poslední zastávkou bude Atlanta, jedna z největších jižanských metropolí, která nabízí řadu úžasných muzeí, bohatý noční život a centrum plné mrakodrapů. Specialitou je i Coca Cola muzeum, které by si neměl nechat ujít žádný milovník tohoto nápoje.

Jaký je tvůj oblíbený fotoaparát a které objektivy nejraději používáš?

Aktuálně fotografuji Nikonem D800 a miluji ho – má úžasný dynamický rozsah, je skvělý i za špatných světelných podmínek, ráda využívám video záznam a vyhovuje mi, že není tak těžký. Mám ještě D700, který používám jako záložní tělo. Mým nejoblíbenějším objektivem je Nikkor 70-200 2.8 VRII, protože má asi ten nejkrásnější bokeh ze všech a dává snímkům opravdový život.

Máš i nějaký atypický, historický  či jinak neobvyklý fotoaparát?

Když chci dělat  něco opravdu neobvyklého, tak sáhnu po svém fotoaparátu Holga. Je to takový legrační plastový fotoaparát, který fotografuje na 120mm film. Určitě si ho vezmu na cestu po jihu 🙂

A co si myslíš o fotografování iPhonem, které je teď tak populární?

Miluji fotografování iPhonem. Nikdy neopouštím domov bez svého iPhonu a podařilo se mi díky němu pořídit několik neuvěřitelných snímků. Nedávno jsem dělala workshop fotografování iPhonem jako součást většího výukového celku. Můžete se podívat na snímky, které jsem pořídila výhradně iPhonem a upravovala pouze na telefonu http://www.jacquelynnbuck.blogspot.com/2012/08/iphone-on-journey.html. Je to neuvěřitelný pomocník a používám jej mnohem raději než klasické kompakty.

Používáš raději PC nebo Maca? V jakých programech upravuješ svoje fotografie?

Jsem jednoznačně uživatelkou Windows a k úpravě fotografií nejraději používám kombinaci Adobe Lightroomu a Adobe Photoshopu. Dál někdy využívám celou škálu programů pro  vytváření textur a post-processing. Mezi mé oblíbené patří například Imagenomic Portraiture plug-in pro vyhlazování pleti, RadLab plug-in pro úpravy snímků a Life, Camera Actions pro textury..

4Foto #10: Jak na zaostřování

V desátém 4Foto se věnujeme otázce zaostřování. Kdy volit automat a kdy raději zaostřit ručně. Jak vybírat zaostřovací body a jak se rozhodnout mezi jednorázovým a průběžným zaostřováním.

Soubory ke stažení: MP4 HD verze  – MP4 SD verze  – MP3 verze.

Jak pracovat s histogramem

Dnes již skoro každý digitální fotoaparát vyšší a střední třídy je vybaven funkcí „histogram“. Bohužel, mnoha lidem už toto samotné slovo nahání husí kůži (vzpomenou si na hodiny fyziky na ZŠ) a mnoho lidí přesně neví, co histogram je a jak ho využít. Je to ale chyba, protože právě histogram společně s vyvážením bílé a nastavováním ISO je jednou ze základních výhod digitální fotografie.

Proto když vyfotíte nějakou fotku, podívejte se téměř vždy na displej fotoaparátu. Ale ne na vlastní fotografii (na to bude čas doma nebo později, když budete uklízet na kartě) ale právě na její histogram. Ten vám totiž okamžitě řekne, jak je fotografie exponována a pokud ne optimálně, dá vám možnost ji okamžitě opravit – exponovat znova.

Letmým pohledem na histogram lze okamžitě odhadnout, je-li fotografie dobře nebo špatně exponována a nemá-li přepálená světla. Zvláště u světelně náročných scén je to k nazaplacení. Canon EOS 10D, 1/60sec, f/4, ISO200, 50mm


RGB krychle, RGB model
RGB je aditivní (sčítací) zobrazení barev, kdy se světlo přidává až do bílé. Princip je v tom, že zhasnutý monitor je černý a postupným přidáváním (přičítáním) 3 barev svítících na 1 bod je možné dosáhnout až barvy bílé, kdy R, G i B=255. R+B vytváří purpurovou (Magenta), G+B vytváří azurovou (Cyan) a R+G žlutou (Yellow).




CMYK krychle, CMYK model
CMYK je subtractivní (odčítací) zobrazení barev, kdy se světlo ubírá až do černé. Princip je v tom, že papír je bílý a postupným přidáváním (mícháním) barev, které světlo pohlcují (odčítáním světla), je možné dosáhnout až barvy černé, kdy C, M i Y=255. V praxi je míchání černé z CMY inkoustů u inkoustových tiskáren nehospodárné, takže se používá ještě černý inkoust (blacK), který pomáhá ztmavovat barvy. M+Y vytváří červenou (Red), M+C vytváří modrou (Blue) a C+Y zelenou (Green).

  CO TO JE RGB

Začneme ale popořádku trochou teorie o tom, jak fotoaparát ukládá barvy. Pokud máte třeba 6 megapixelový foťák, tak pro každý bod obrazu (pixel) je jeho barva zaznamenána jako tři čísla: R (red-červená), G (green-zelená) a B (blue-modrá). Každá barva (žlutá, hnědá, fialová, růžová, bílá …) je vyjádřena nějakou kombinací čísel R, G a B, kde každé číslo může dosahovat 256 hodnot (0 až 255). Proto foťák umí zaznamenat celkem 16 777 216 barev (pro tento článek ignorujeme 12 bitové RAW zaznamenávání).

Počet barev = 2563 = 256 * 256 * 256 = 16 777 216

Tři barvy (každá od 0 do 255) si můžeme představit jako běžnou krychli – říkejme jí třeba „RGB krychle“. Je-li R=0, G=0 a B=0, je to černá; je-li R=255, G=255 a B=255, je to bílá; je-li např. R=255, G=0 i B=0 je to nejčervenější, jakou foťák umí zaznamenat atd. Mají-li R,G i B jakékoliv stejné hodnoty, např. R=127, G=127 i G=127, je to šedá – v tomto případě dokonce tzv. střední šedá, která odráží 18% světla a na kterou fotoaparáty měří expozici – podrobněji o měření expozice viz článekPorozumění správné expozici.

  JAS (BRIGHTNESS)

Z barevného RGB obrazu je snadno možné udělat černobílou fotku. Jde jen o to převést všechny barvy na stupně šedé. Nabízí se jednoduchá metoda:

Absolutní jas (neboli nová hodnota R, G i B)   =   ( R + B + G ) / 3   =   1/3 R + 1/3 G  + 1/3 B

Bohužel (nebo bohudík), lidské oko není stejně citlivé na všechny barvy. Na modrou je mnohem méně citlivé než např. na zelenou nebo žlutou. Souvisí to s barvou světla z našeho slunce. Proto absolutní jas nemá příliš smysl (oko to prostě vidí jinak) a skutečný jas je definován jako:

Jas  =   0.3 R + 0.59 G + 0.11 B

V praxi se používají i varianty tohoto vzorce s mírně jinými čísly, ale pro naší praxi je to zanedbatelné. Provedeme-li výpočet pro každý pixel (bod) obrazu, máme již jen 1 hodnotu (0 až 255) a sice jas. Pokud tuto hodnotu vložíme do R, G i B, máme černobílou fotku.

Příklad:

RGB barva (100150200) má jas

   (100 x 0.3) + (150 x 0.59) + (200 x 0.11) = 140,

zatímco RGB barva (100200150) má jas

   (100 x 0.3) + (200 x 0.59) + (150 x 0.11) = 164.

Zelená prostě do jasu přidává víc než modrá.

 

Barva R G B Jas
Příspěvek z R Příspěvek z G Příspěvek z B Celkem
Černá 0 0 0 0 0 0 0
Červená 255 0 0 255*0.3 0 0 76
Zelená 0 255 0 0 255*0.59 0 150
Modrá 0 0 255 0 0 255*0.11 28
Červená+Zelená 255 255 0 255*0.3 255*0.59 0 227
Červená+Modrá 255 0 255 255*0.3 0 255*0.11 104
Zelená+Modrá 0 255 255 0 255*0.59 255*0.11 178
Střední šedá 127 127 127 127*0.3 127*0.59 127*0.11 127
Bílá 255 255 255 255*0.3 255*0.59 255*0.11 255

Relativní srovnání jasu pro lidské oko
Všimněte si, jak špatně je čitelné bílé slovo „Zelená“ na zeleném podkladě. Důvod je ten, že zelená se nám jeví světlejší a tím splývá s bílou. Z fyzikálního hlediska by bílé slovo „Modrá“ na modrém podkladě mělo být stejně čitelné jako bílé slovo „Zelená“ na zeleném podkladě. Oba podklady mají stejný absolutní jas, ale jiný relativní jas podle oka.

 

  HISTOGRAM

Histogram je graf, který pro každý jas od černé vlevo (R, G i B=0) do bílé vpravo (R, G i B=255) říká, jaká plocha fotky (kolik pixelů) ho má. Neboli říká, jaké je rozložení jasů v obraze.

 

Z histogramu vidíte, že obraz tvoří pouze černá a bílá, obě na velké ploše. Plynulý přechod mezi čenou a bílou (gradient) vytváří plynulý histogram se skoro rovnoměrným rozložením všech odstínů šedé. Jednotlivé barvy se mapují do histogramu podle svého jasu. V histogramu vidíte 8 čar odpovídajících rostoucímu jasu jednotlivých barev. Pořadí barev a čar odpovídá.
Příklad reálného histogramu fotky využívající celý rozsah jasů – od černé až po bílou. Fotka je ale spíše tmavší (těžiště grafu je vlevo). Vysoký počet bílých bodů (čára zcela vpravo na histogramu) naznačuje ztrátu kresby v oknech budovy. Reálný histogram s ukázkou vypálených míst bez kresby (RGB=255) na foťáku Canon EOS 10D.

Příklady histogramů jednoduchých obrázků

Je-li histogram nahoře uříznut, neznamená to nic jiného, než že bodů s tímto jasem je tolik, že se do histogramu již nevešly.

  RGB HISTOGRAM

Histogram jasu patří bezesporu mezi nejpoužívanější. V principu ale není problém udělat histogram každé složky R, G i B samostatně. Histogram složky R potom ukazuje rozložení červené v obraze (od černé až po nejčervenější jakou lze zobrazit), histogram složky G ukazuje rozložení zelené v obraze atp.

R   * 0.30

Σ =  
Jasový histogram

G   * 0.59
B   * 0.11

Reálná fotka a její histogramy
Jasový histogram vznikne vynásobením patřičnými koeficienty (viz výše). Všimněte si, že i když jas modré složky je nejvyšší (evidentně je to jas velké plochy oblohy), tak díky koeficientu 0.11 u modré složky je jeho příspěvek do celkového jasu poměrně malý. Celkový jas nejvíce ovlivňuje zelená složka, které se také tvarem celkový jas nejvíce podobá.

  POUŽITÍ HISTOGRAMU PŘI FOCENÍ

Podíváte-li se po expozici fotky na její histogram, můžete okamžitě vidět, jak byla exponována, jaký je rozsah jasů scény a jak ho zvládá dynamický rozsah čipu.

Ideální expozice
Pokud získáte histogram jako na obrázku vlevo, můžete si výskat. Expozice využívá celýdynamický rozsah čipu, (celý rozsah jasů, které je čip schopen zpracovat) a rozsah jasů scény mu perfektně padne. Je to ideální situace, která v reálu nastane málokdy. Takto exponovaná scéna využívá nadoraz všech 256 jasů čipu a vše je super.Písmeno „č“ označuje nejčernější bod scény a písmeno „b“ bod nejbělejší.
Přeexpozice
Přeexpozice je signalizována tímto histogramem s tím, že u mnoha fotoaparátů blikají přepálená místa. Tato místa absolutní bílé bez jakékoliv kresby, kde RGB=255 jsou na grafu označena červeně. Zvyšte clonové číslo, zkraťte expoziční čas nebo snižte ISO citlivost tak, aby histogram byl pokud možno celý zaplněný ale aby už nic neblikalo (nebylo přeexponováno).
Podexpozice
Podexpozice je signalizována tímto histogramem. Snižte clonové číslo, prodlužte expoziční čas nebo zvyšte ISO citlivost tak, aby se histogram posunul vpravo a byl pokud možno celý zaplněný ale aby ještě nic neblikalo (nebylo přeexponováno). Kresba scény ve stínech označených červeně (například tmavé kmeny stromů) by na snímku nebyla a místo ní by tam byla ošklivá jednolitá černá (RGB=0).
Nízký kontrast
Tento histogram nám signalizuje, že scéna má nízký dynamický rozsah (nízký kontrast), který nevyplní celý histogram (dynamický rozsah čipu je větší než rozsah scény a tudíž nevyužit). V tomto případě je lepší exponovat „na pravou stranu histogramu“. Díky tomu bude mnohem menší šum v obraze.Snižte clonové číslo, prodlužte expoziční čas nebo zvyšte ISO citlivost tak, aby se histogram posunul vpravo a byl pokud možno celý zaplněný ale aby ještě nic neblikalo (nebylo přeexponováno).
Vysoký kontrast
Největší a bohužel i častý problém. Má-li scéna vyšší dynamický rozsah než čip, vyplní celý histogram a ještě by ráda pokračovala na obě strany, což naznačuje uříznutými konci. V takovém případě postupujte dle článku Dynamický rozsah (kontrast) scény.

 

  RGB ZRADA

Je třeba důrazně upozornit na jednu zradu histogramů na většině digitálních fotoaparátů. Jasový histogram (který ukazují po vyfocení fotoaparáty) skvěle varuje před přeexponováním bílých míst. Přeexponovaná bílá místa většinou blikají a tím na sebe výrazně upozorňují. Nechrání však před přeexponováním jednotlivých kanálů R, G nebo B! I přesto, že jeden kanál (např. R) je přeexponovaný a ztratil již zcela kresbu, může se jasový histogram jevit normálně. Důvod je ten, že např. R kanál má do celkového jasu váhu pouze 0.30 a jeho krajní hodnota 255 se ještě nemusí projevit v krajní hodnotě 255 celkového jasu. Tento problém proto většinou nastává, když sytost nějaké barvy výrazně převyšuje ostatní (typicky detaily květin), méně často nastává v RAW režimu, ale vždy je velmi zákeřný a v terénu v podstatě neodhalitelný.


Jasový histogram

Histogram složby R (červená)
Fotografie pořízená za jasného slunečního počasí. Jasový histogram je zcela v pořádku, dokonce naznačuje mírnou podexpozici. Červený kanál je ale přeexponován (!) v důsledku čehož je kresba sytě červeného listu silně zhoršena. Jediným řešením by bylo snížit expozici expoziční korekcí (např. -1 EV), ale to v terénu nelze poznat. Ostatní kanály G i B jsou v pořádku.

  POUŽITÍ HISTOGRAMU PŘI NÁSLEDNÝCH ÚPRAVÁCH FOTEK V PC

Takže fotku už máte vyfocenou a teď jí dolaďujete doma, např. programem Adobe Photoshop, ACDSee, Zoner, PaintShopPro nebo dalšími. Většina používá podobné nástroje i s podobnými jmény. Jak to souvisí s histogramem?

Úprava kontrastu (Kontrast automaticky, Auto Contrast)Funkce „Kontrast automaticky“ funguje následovně:

  • najde se vlevo nejtmavší kanál (v našem příkladě zelený-G) a natáhne se jako by byl z gumy tak, aby se právě dotýkal levé hrany histogramu
  • společně s G se natáhnou i kanály R a B o stejnou hodnotu jako G, tudíž se nebudou dotýkal levé hrany histogramu
  • totéž se provede vpravo s nejsvětlejším kanálem (v našem příkladě modrý-B) a opět o stejnou hodnotu jako B se natáhnou i kanály R a G

„Kontrast automaticky“ zařídí, že je bezezbytku využito celé pole histogramu (celý dynamický rozsah RGB krychle), žádný kanál nebude přeexponován a protože se všechny kanály natahují vždy o stejnou hodnotu, tak se nijak nezmění barvy! Známka správné expozice fotky je, že „Kontrast automaticky“ nemá co dělat. Rád této funkce používám, protože její účinek je jemný, nemění barvy a pokud nízký kontrast není záměrem, příjemně zlepšuje obraz zvláště pokud se chystáte fotku tisknout. Pokud prohlížíte více fotek na monitoru a všechny upravíte funkcí „Kontrast automaticky“, působí jasově vyrovnaným a stejnoměrným dojmem.

Úprava úrovní (Levels, Auto Levels, Úrovně, Úrovně automaticky)

„Úrovně automaticky“ fungují podobně jako „Kontrast automaticky“, ale pracují s každým kanálem samostatně, takže každý kanál natahují o jinou hodnotu. Všechny kanály se tudíž vlevo i vpravo dotknou hrany histogramu. Opět je bezezbytku využit celý dynamický rozsah RGB krychle, tady dokonce i v každém kanálu, žádný kanál nebude přeexponován ale protože se každý kanál natahuje o jinou hodnotu, změní se barvy fotky! Protože se všechny kanály dotknou vlevo i vpravo hrany histogramu, původně nejtmavší bod fotky (jakékoliv barvy) se stane černý a původně nejsvětlejší bod fotky (jakékoliv barvy) se stane bílý. Tím se vlastně provede něco jako automatické vyvážení bílé. Nerad tuto funkci využívám, protože často mění drasticky barevné ladění fotky, které navíc nemáte pod kontrolou. Pro některé druhy snímků je navíc vyslověně nevhodná.

 

.